martes, 9 de mayo de 2017

Primer Proyecto Flipped Classroom

Hola a todos!

Esta entrada está dedicada al último bloque del curso Flipped Classroom. Sin ninguna duda, ha sido un curso increíble, quizás, el mejor que he hecho en mucho tiempo y que ha ido cambiando mi forma de enseñar y, por tanto, mis enfoques metodológicos. En este curso hemos aprendido muchos recursos, aplicaciones, etc, muy útiles para aplicar en el aula y, sobre todo, una metodología nueva muy útil para cambiar el pensamiento y los resultados de aprendizaje de los alumnos. 

En esta entrada os quiero explicar el proyecto Flipped Classroom que he creado. En honor a la verdad, tengo que decir que la idea original no es mía y que se ha puesto en marcha en otros países, aunque, lo que he hecho es retomar la idea y aplicarla de manera diferente en mi clase de 2º de Lenguaje Musical de EE. PP. de Música. 
Se trata de realizar un concierto virtual. El proyecto lo he titulado "¿nos flipeamos un concierto?". Este es el esbozo del proyecto. Espero que os guste: 

jueves, 4 de mayo de 2017

Cuaderno de Bitácora del "Flipped"

Esta nueva entrada la voy a redactar con un carácter marcadamente musical. Voy a contaros mis experiencias en este bloque 3 en el curso que estamos haciendo sobre el Flipped Classroom, titulado "Dale la vuelta a tu clase". 

 Para mí este curso ha empezado con una introducción lenta y grave de los violonchelos y los contrabajos, a veces, misteriosa, expectante, errática, otras veces, fruto de ser un compositor novel e inexperto en el arte de la composición "flipática". 

 Posteriormente, aparece un primer tema, quizá todavía inseguro, de conocimiento de la materia melódica y armónica del Flipped, con una visión general de la obra, que supone encender la llama y el interés auditivo por dicho tema, y donde se va viendo la gran obra que va a ser. Esto empieza a funcionar y a ilusionar. Allí aparecen pinceladas del ABP, conocemos a un tal Bloom y suenan los acordes del Gamify. ¡Qué inquietud! ¡Qué Pinterest! ¡Que no pare la música! 

 Luego llegamos, por fin, al clímax de la obra. Todo el metal al unísono, la percusión subiendo la intensidad, la cuerda en conjunto con un lirismo incontrolable. Todo el curso ha sido un crescendo continuo de conocimiento, herramientas, metodologías, experiencias compartidas. Y ahora, llegado el clímax, el compositor, ya más experimentado, ha puesto el acento en esas herramientas de creación de vídeos, de presentaciones, de infografías, de blogs, de tablets, de artefactos varios compartidos, de proyectos propios, y de un sinfín de colores que no acabarán con esta sinfonía y que le animarán a componer infinitas músicas todavía por descubrir.

Vídeo enriquecido y diseño Artefacto TIC

Este es el diseño de mi Artefacto TIC para mis alumnos de 2º de Enseñanzas Profesionales de Música. Más abajo podréis ver un vídeo enriquecido con preguntas sobre la Modulación Musical. Espero que os guste. 


Vicente Martínez Casas - Grupo F

Nivel: 2º Enseñanzas Profesionales de Música
Asignatura: Lenguaje Musical

Descripción del proyecto: El objetivo es interpretar una obra coral de una manera innovadora utilizando las nuevas tecnologías.

Artefacto generado: Elaboración de un vídeo de una interpretación coral de una pieza, que se subirá al final a  youtube y al blog de aula, en el que cada alumno se grabará cantando su parte de la obra coral de manera individual mediante screencast-o-matic. Previamente, el profesor les habrá enviado un vídeo de él mismo dirigiendo la obra para que la velocidad sea la misma para todos.  Posteriormente, cada alumno subirá al Drive compartido cada vídeo para que el profesor lo edite mediante Corel VideoStudio Pro X4.  El resultado final será la interpretación de una obra para coro, con 12 grabaciones individuales aproximadamente, que sonarán conjuntamente. 

Herramientas utilizadas: 
https://screencast-o-matic.com/ 
https://drive.google.com
https://support.corel.com
-  https://www.youtube.com/
https://www.blogger.com

Nivel SAMR:

- Sustitución: Mediante la tecnología el alumno realiza una acción necesaria para la actividad que se hubiera hecho en clase de manera tradicional. 
- Aumento: Se potencia la profundización en la interpretación de manera individual, así como la competencia digital.
- Modificación: Es una nueva manera de cantar en conjunto. Es la tecnología quien produce el resultado final y conjunto. 
- Redefinición: El alumno demuestra el manejo de sus destrezas interpretativas y digitales mediante la grabación de un vídeo y el envío a una plataforma digital.